Bagaimanakah perkembangan musik di Yunani Kuno 675 SM sampai awal masehi


Bangsa Yunani dikenal sebagai peletak dasar seni musik barat. Mereka menyusun 2 tetrachord (dari Pythagoras) yang membentuk sebuah tangga nada diatonis dalam satu oktaf. Mereka juga membahas ilmu musik, tulisan musik, teori, dan ilmu akustik musik. Perkembangan musik Yunani sangat pesat, baik musik vokal maupun musik instrumentalnya. Musik, puisi, dan tari, saling erat dan menyatu sebagai bentuk etis-religius. Instrumen Yunani yang terkenal adalah lyra, kitara (petik), dan autos (seperti oboe).

Musik bagi bangsa Yunani juga berfungsi sebagai: 

  • Iringan upacara religius, penyembahan bagi dewa-dewa atau setengah dewa. 
  •  Iringan upacara kerajaan. 
  • Iringan drama tari, sastra, atletik, gladiator, dan hiburan sosial. 
  • Iringan berperang. 

Abad pertengahan berada di antara zaman akhir kerajaan Roma (476) dan zaman bangkitnya ilmu pengetahuan dan munculnya berbagai penemuan. Perubahan besar terjadi pada musik dunia di abad pertengahan. Musik yang dulunya terdiri dari satu suara (monofonik) bertambah menjadi beberapa suara (polifonik). Pada jenis musik Gregorian, penyempurnaan dilakukan pada pemerintahan Paus Gregorius Besar (592-604). Musik Gregorian berasal dari Yahudi dengan puncak penggunaannya pada missa, yaitu ibadat pengorbanan Nabi Isa.

Pada musik keduniawian, lagu kepahlawanan, lagu percintaan, dan lagu pesta banyak berkembang terutama atas jasa para penyanyi keliling. Selain bermain musik, mereka juga mengarang musik (komponis). Para penyanyi keliling tersebut, seperti; para Troubadours (Guillaume de Poitiers, 1071-1127) dan Trouveres (Adam de la Halle, 1240-1287) di Prancis, dan para Minnes.klger (Wather Von Der Vogel Weide, 1170-1230) dan Meistersinger (Hans Sachs, 1494-1576) di Jerman. Komponis ternama abad pertengahan adalah Perluigi da Palestrina (1526-1594). 

Pada zaman ini perkembangan musik gereja merosot, sedangkan musik duniawi mulai mendapat perhatian dan kedudukan yang makin penting. Instrumen musik yang dulunya hanya sebagai pengiring lagu, mulai dibuat komposisinya. Instrumen orgel mendapat perhatian di Italia dan Jerman, sedangkan di Inggris lebih memperhatikan instrumen pendahulu piano yaitu virginal. Komponis terpenting zaman Renaisans adalah Frescobaldi (1583-1644, Italia), Scheidt (1587-1654), Scheid Mann (1595-1663, Jerman), dan Bull (1563-1628, Inggris).

Opera mulai berkembang dengan menggunakan permainan solo sebuah instrumen (solistis) dan koor besar. Komponis opera yang terkenal pada zaman Renaisans adalah Galilei (1533-1591) dan Peri (1561-1633) dari Florence, Monteverdi (1587-1654, Venesia), dan Lull (1632-1687, Prancis). Inti dalam perkembangan musik zaman Renaisans adalah adanya reformasi agama katolik pada tahun 1517 dengan pertumbuhan musik gereja protestan yang dipelopori oleh Dr. Martin Luther (1483-1546).. Dalam liturginya, Luther mengharuskan lagu gereja dinyanyikan dalam bahasa rakyat. 

Istilah "barok" dan "rokoko" dipinjam dari dunia arsitektur. Musik pada zaman ini sangat istimewa, karena pemakaian nada-nada penghias (ornament) yang dianggap membawa gejala permainan keterampilan teknik tinggi, lancar, dan lincah. Dalam penampilan musiknya terdapat pembedaan dinamik antara bagian keras (forte) dan lembut (piano). Bentuk musik yang tumbuh khas dalam masa ini adalah permainan musik instrumen bercerita (suita), permainan instrumentalia (sonata), hidangan musik yang sifatnya mulia (kantata), dan hidangan orkes simfoni yang diselingi permainan solo sebuah instrumen (concerto). Komponis besar pada zaman ini adalah Johann Sebastian Bach (1685- 1750) dan George Frideric Handel (1685-1759). 

Istilah "klasik" dipinjam dari satu bentuk jenis dalam dunia sastra, yang memberi ciri-ciri ketaatan pada kaidah-kaidah formal bentuk dan struktur komposisi dalam mencapai keseimbangan dan kesempurnaan musik. Zaman klasik diawali sepeninggal Bach dan Handel, sekitar tahun 1750. Ciri utama musik klasik adalah: 

  • Pemakaian crescendo dan decrescendo. 
  • Pemakaian accelerando (mempercepat tempo) dan ritardando (memperlambat tempo) dalam penyajian musik.
  • Pembatasan pemakaian nada-nada penghias (ornament). 
  • Pemakaian akor trinada. 
Komponis yang terpenting pada zaman klasik adalah John Stamitz (1717-1757), Franz Joseph Haydn (1732-1809) yang dikenal sebagai "Bapak Orkes Simfoni" (>100 karya) dan "Bapak Kuartet" (>80 karya), dan Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791). 

Zaman romantik dalam perkembangan musik nggap lebih mengutamakan keakuan besar yang subjektif guna memenuhi kepribadian individu yang bebas dan tidak terbatas. Dalam sajian musiknya, nada-nada penghias tidak dipergunakan kecuali trill. Perhatian musiknya banyak ditekankan pada masalah dinamik. Bentuk-bentuk musik seperti sonata, konser, simfoni, variasi, opera, dan karya-karya fantasi tunggal (pieces) sebagai media ekspresi diri sangat banyak diciptakan. 

Zaman romantik telah berhasil melahirkan banyak komponis dengan karya musik berkualitas tinggi, seperti: Ludwig van Beethoven (1770 1827), Franz Peter Schubert (1797-1828), Felix Jackob Ludwig Mendei-ssohn-Bartholdy (1809-1847), Francois Frederic Chopin (1810-1849), Robert Alexander Schumann (1810-1856), dan Wilhelm Richard Wagner (1813 1883) yang karena jumlah karyanya dikenal sebagai "Bapak Opera". 

Sesungguhnya zaman kebesaran Romantik telah selesai sepeninggal Wagner. Zaman setelah Romantik bersifat membelakangi adat kebiasaan pada zaman romantik. Munculnya berbagai unsur gaya yang tegas menunjukkan arah pembaharuan yang berarti revolust musik. Komponis zaman peralihan menuju modern di antaranya: Cesar Auguste Franck (1822 1890), Gustav Vahler (1860-1911), Peter Ilyich Tschaikovsky (1840 1893), dan Sergei Rachmaninoff (1873 1943).

Janin musik modern adalah ekperimen kocnposisi di Konservatori Paris, yang dilakukan dengan gamelan, hibah dari Nederland tahun 1887 bagi HUT ke-100 tahun Revolusi Perancis 1889. Komponis musik modern dimulai pada tokoh Claude Achille Debussy (1862-1918) sebagai pelopor impresionisme. Musik Debussy memasukkan berbagai sistem tonal pentatonik (gamelan Jawa) dalam karya musiknya. Instrumentasi dalam orkes mengalami perubahan dengan lebih condong ke ekonomi-orkes, berupa ansambel kecil. Skala nada pentatonis merupakan sesuatu yang fleksibel.

Sejarah Musik Barat Secara Singkat Padat dan Jelas

Akornya menarik, eksotis, aneh tapi memaksa orang untuk mendengar. Musiknya memberikan suasana tersendiri yang memberikan pengaruh luar biasa bagi pendengar. Komponis ternama zaman modern di antaranya: Richard Strauss (1864-1949), Arnold Schoenberg (1874- 1951), Bela Bartok (1881-1945), dan lgor Stravinsky (1882-1971). Mereka merupakan komponis ekspresionis modern. 

Pengertian Musik Mancanegara – Kalian sering mendengarkan musik yang berasal dari luar negeri atau musik asing, musik itu disebut musik Mancanegara, tetapi tahukah kalian apa pengertian musik Mancanegara?

Baca Juga :

Pada pembahasan kali ini kita akan membahas apa pengertian musik Mancanegara beserta Sejarah dan Aliran-alirannya.

Musik Mancanegara merupakan istilah untuk menyebut musik yang berasal dari negara asing atau luar negeri, dan tidak berasal dari Indonesia atau Nusantara, seperti itulah pengertian dari khasanah musik Indonesia.

Musik-musik seperti Jazz, Rock, R&B adalah musik yang berasal dari negara Amerika Serikat dan Eropa, Reggae berasal dari Amerika, dan musik mancanegara lainnya seperti musik Cina dan India.

Yang dimaksud Mancanegara adalah negara asing atau luar negeri.

Jadi, berkaitan dengan tempat atau ruang. Dengan hal itu, dapat secara singkat musik mancanegara merupakan musik yang berasal dari luar negeri atau di negara asing.

Di dalam literatur musik mancanegara lebih dilihat sebagai musik Barat antara lain seperti Jerman, Inggris, Amerika dan Eropa.

Kecenderungan tersebut muncul karena sebuah upaya untuk membuat perbedaan yang jelas terhadap musik yang dibangun atas komposisi yang teratur dan yang tidak teratur.

Sejarah Musik Mancanegara

Sejarahnya terbagi menjadi 8 zaman, berikut penjelasannya.

1. Zaman Yunani Kuno (675 SM – Awal Masehi)

Bangsa Yunani terkenal sebagai yang meletakan dasar seni musik barat. Mereka menyusun pythagoras dan 2 tetrachord, yang membentuk sebuah tangga nada diatonis dalam 1 oktaf.

Fungsi Musik dalam Bangsa Yunani

  • Iringan Upacara Religius
  • Penyembahan Dewa
  • Iringan Drama Tari, Atletik, Sastra, Gladiator, dan Hiburan
  • Iringan Berperang

Ahli Musik Bangsa Yunani pada Zaman Yunani Kuno

  • Aischylos (425-426 SM)
  • Sophocies (406-496)
  • Phytagoras (505-585)
  • Aristoxenos (sekitar 325 SM)

Instrumen terkenal bangsa Yunani pada Zaman Yunani Kuno

2. Abad Pertengahan (V-XVI)

Abad pertengahan ada di pertengahan atau antara zaman akhir kerajaan Roma, dan Zaman bangkitnya ilmu pengetahuan serta munculnya berbagai penemuan.

Pada abad Pertengahan, perubahan besar terjadi pada musik dunia. Musik yang dulunya terdiri dari 1 suara atau monofonik bertambah menjadi beberapa suara atau polifonik.

Pada abad ini ada perkembangan perbaikan tulisan musik dan dasar-dasar teori musik. Guido d’Arezzo adalah pencetus tulisan musik atau notasi musik.

Paduan suara juga berkembang di Eropa Barat, serta musik Greogiran oleh Paus Greogirus.

Pelopor Musik pada Abad Pertengahan

  • Guillanme Dufay dari Prancis
  • Adam de la Halle dari Jerman

3. Zaman Renaissance (XVI-XVII)

Renaissance sendiri berarti “terlahir kembali”. Pada zaman ini perkembangan musik dari gereja menurun drastis, sedangkan musik duniawi mulai mendapat perhatian dan kedudukan yang amat penting.

Dulunya, Instrumen musik hanya sebagai pengiring lagu, mulai dibuat komposisinya. Instrumen orgel mendapat perhatian di Italia dan Jerman, sedangkan di Inggris lebih memperhatikan instrumen pendahulu piano yaitu Virginal.

Pada zaman ini, Opera mulai berkembang dengan menggunakan permainan solo sebuah instrumen atau Solistis dan Koor besar.

Komponis pada Zaman Renaissance

  • Frescobaldi (1583-1644) dari Italia
  • Scheidt (1654-1857)
  • Scheid mann (1595-1663) dari Jerman
  • Bull (1563-1628) dari Inggris

4. Zaman Barok dan Rokoko

Istilah “barok” dan “rokoko” ini dipinjam dari dunia Arsitektur. Kemajuan pada abad ini terdapat 2 aliran yang sifatnya hampir serupa.

Pada aliran Barok dan Rokoko, sama sama menggunakan Ornamentik atau hiasan musik. Namun pada aliran Barok memakan Ornamentik yang diserahkan pada improvisasi spontan oleh pemain.

Sedangkan pada aliran Rokoko semua Ornamentik dicatat.

Kompnis pada Zaman Barok dan Rokoko

  • Johan Sebastian Bach (1685-1750) dari Jerman
  • George Frederick Haendel (1685-1759) dari London

5. Zaman Klasik (XVII-awal abad XIX)

Istilah dari “klasik” ini sendiri, dipinjam dari suatu bentuk jenis dalam dunia sastra yang memberikan ciri-ciri ketaatan pada kaidah-kaidah formal bentuk dan struktur komposisi dalam meraih keseimbangan dan kesempurnaan dari musik.

Abad klasik dimulai dengan sepeninggal Bach dan Handel, sekitar tahun 1750.

Komponis pada Zaman Klasik

  • John Stamitz (1717-1757)
  • Franz Josph Hydyn (1732-1809). Frenz Joseph Hydyn dikenal sebagai “Bapak Orkes Simfroni” (100 Karya), dan “Bapak Kwaret” (80 Karya)
  • Wolfgang Amadeus Mozart (1765-1791)

6. Zaman Romantik (XIX-awal abad XX)

Musik Romantik sangat mementingkan perasaan yang subjektif. Musik bukan saja digunakan untuk mencapai keindahan nada-nada, tetapi juga dipergunakan untuk mengungkapkan perasaan, sehingga banyak menggunakan tempo dan dinamik.

Komponis pada Zaman Romantik

  • Ludwig Van Beethoven dari Jerman
  • Franz Peter Schubert dari Wina
  • Robert Alexander Schumann dari Jerman
  • Johannes Brahms dari Jerman
  • Franz Frederick Chopin dari Polandia

7. Zaman Peralihan (XX)

Pada zaman ini, kebesaran Romantik telah selesai sepeninggalnya Wagner. Zaman setelah Romantik, sifatnya membelakangi adat kebiasaan pada zaman Romantik.

Mulai adanya berbagai unsur gaya yang tegas, yang menunjuk pada arah pembaharuan yang berarti Revolusi Musik.

Komponis pada Zaman Peralihan

  • Caesar Augeste Franck (1882-1890)
  • Gustav Mahler (1860-1911)
  • Peter Ilyich Tschaikovsky (1840-1893)
  • Sergei Rachmaninoff (1873-1943)

8. Zaman Modern (XX-sekarang)

Musik pada Zaman Modern tidak mengakui adanya hukum-hukum dan peraturan-peraturan karena kemajuan IPTEK yang semakin berkembang pesat,

dan berkembangnya Globalisasi dunia yang berimbas pada perkembangan musik  di dunia.

Komponis pada Zaman Modern

  • Claude Archille Debussy dari Prancis
  • Bella Bartok dari Hungaria
  • Maurice Ravel dari Prancis
  • Igor Federovinsky dari Rusia
  • Edward Benyamin Britten dari Inggris

Perkembangan lagu menyesuaikan dengan perkembangan musik pada zaman itu, kebanyakan lagu-lagu dari zaman Yunani hngga zaman peralihan berorientasi klasik atau berbentuk seriosa dengan iringan musik orkestra.

Aliran-Aliran Musik Mancanegara

Adapun aliran-alirannya yaitu sebagai berikut.

1. Musik Jazz

Musik Jazz pertama kali dikembangkan dari Afrika-Amerika sekitar abad ke-20 di New Orleans, Amerika Serikat.

Instrumen musiknya antara lain Bass, Piano, Drum, Gitar, Saxophone, Trombone, dan Trompet. Improvisasi merupakan ciri utama dari musik Jazz.

Ciri-Ciri Musik Jazz

  • Bass Progresif
  • Ritme patah-patah/menggantung
  • Penggunaan Akor Dissonant
  • Kebanyakan Instrumental
  • Susunan Melodi Improvisasi
  • Improvisasi relatif Bass
  • Kebanyakan menggunakan alat musik Akustik
  • Menggunakan standar teknologi rendah
  • Memiliki tingkat kesulitan Harmonisasi Akor tinggi
  • Teknik pengolahan lagu bervariasi
  • Lagu berdurasi panjang
  • Alat tiup dan Piano mendominasi

Tokoh-Tokoh Musik Jazz

  • Sidney Bachet
  • Wynton Marsalis
  • Louis Armstrong
  • Dexter Gorden

2. Musik Rock

Musik Rock memiliki gaya Ryhtm and Blues. Sejak tahun 1955 musik ini mendominasi musik populer di barat, dan musik ini mempunyai ciri khas bervoltase tinggi.

Ciri-Ciri Musik Rock

  • Tempo bervariasi
  • Lirik lagu cenderung ekprektif
  • Wilayah nada luas
  • Kekuatan musik pada dinamika aransemen
  • Beat cenderung keras

Aliran Musik Rock

  • Progressive Rock
  • Alternative Rock
  • Punk
  • Heavy Metal
  • Hard Rock
  • Garage Rock
  • Rock N Roll

Tokoh-Tokoh Musik Rock

  • Bon Jovi
  • Queen
  • Greenday
  • My Chemichal Romance
  • Simple Plan

3. Musik R&B

Pada awal tahun 1940, musik R&B didukung oleh sebagian masyarakat dari Afrika-Amerika. R&B awalnya diciptakan oleh Jr. Wexler yang terkenal dengan Atletic Records.

Musik ini mengutamakan kemampuan improvisasi melodi, khususnya Vokal para penyanyi dengan Harmonisasi yang progresif.

Tokoh-Tokoh Musik R&B

  • Black Eyed Peas
  • Beyonce
  • R. Kelly

4. Musik Reggae

Musik Reggae merupakan perpaduan musik tradisional di lingkungan Laut Karibia terutama musik mento dari Jamaika dengan musik modern barat.

Musik Jamaikan bereksperimen dengan menambah pukulan drum dan pola permainan gitar bass dalam permainan musik tradisi Jamaika.

Tokoh-Tokoh Musik Reggae

  • Jimmy Cliff
  • Bob Marley
  • Dyo Haw

5. Musik Pop

Musik Pop merupakan musik yang ringan, sederhana yang disenangi masyarakat dalam kurun waktu tertentu.

Tokoh-Tokoh Musik Pop

  • Avril Lavigne
  • Celine Dion
  • Bruno Mars
  • Maher Zain
  • Birdy
  • Peabo Bryson
  • Regina Belle

6. Musik Klasik

Musik Klasik merupakan musik yang mempunyai estetika atau keindahan yang mencapai tingkat mutu yang memuaskan, dan mengandung nilai seni yang sangat tinggi.

Musik Klasik lahir dan berkembang pada zaman setelah Barok dan Rokoko yang dimulai melalui karya dari Joann Stamitz.

Ciri-Ciri Musik Klasik

  • Peralihan dinamika dari pelan menjadi keras, dan sebaliknya
  • Peralihan kecepatan dari mempercepat tempo atau menguranginya menjadi lambat, dan sebaliknya
  • Hiasan ornamen dibatasi pemakaiannya
  • Pemakaian accelerando mempercepat tempo, dan ritarando memperlambat tempo dalam penyajian musik
  • Pembatasan pemakaian nada penghias
  • Pemakaian akor trinada

Sampai sini sudahkah kalian memahami pengertian musik Mancanegara?

Demikian penjelasan mengenai pengertian musik mancanegara beserta sejarah dan alirannya. Semoga bermanfaat.

Musik Mancanegara

sumber referensi :

  • //id.wikipedia.org/wiki/Mancanegara

Video yang berhubungan

Postingan terbaru

LIHAT SEMUA