Apa yang anda ketahui tentang balada

Dalam pelajaran ini, Anda akan mempelajari banyak fakta sastra menarik tentang kelahiran genre baru - V.A. Zhukovsky, berkenalan dengan balada "Svetlana", pertimbangkan bagaimana penulis menyampaikan cita rasa nasional dalam karya ini, melakukan analisis plot balada "Svetlana".

Pembaca Rusia menyambut karya baru itu dengan antusias. Belinsky (Gbr. 2) kemudian mencatat:

« Masyarakat saat itu secara tidak sadar merasakan dalam balada ini semangat baru kreativitas, semangat baru puisi. Dan masyarakat tidak salah.”

Beras. 2. V.G. Belinsky ()

Balada sastra bergenre

Genre balada sastra relatif baru, hanya muncul pada abad ke-18. Sebelum ini, balada secara eksklusif merupakan genre cerita rakyat. Abad ke-18 adalah periode antusiasme untuk seni rakyat lisan, di mana penyair dan peneliti mencoba menebak dan memahami karakter nasional. Ini mengarah pada fakta bahwa karya-karya seni rakyat lisan dikumpulkan dan diterbitkan secara aktif.

Sejak awal, balada sastra dipandu oleh cerita rakyat. Penyair memenuhi balada dengan perangkat emosional yang luar biasa ekspresif. Semua ini menjanjikan masa depan yang hebat untuk balada, dan, memang, muncul pada abad ke-18, balada telah memantapkan dirinya di antara genre sastra dan telah berhasil eksis hingga hari ini.

Balada memiliki singkat dan ekspresi yang tidak biasa, kekayaan emosional. Balada cerita rakyat menceritakan tentang hal-hal mengerikan: pembunuhan, inses, pengkhianatan. Hantu, orang mati yang hidup, dan bahkan iblis sendiri muncul di dalamnya.

Dengan demikian, balada adalah genre liris-epik di mana emosi dan gairah berasal dari lirik; dan dari epik - narasi, plot.

Plot balada berisi:

gambar yang fantastis;
gambar mistik;
keajaiban, cerita yang luar biasa.

Seringkali balada dimulai dengan pengenalan lanskap dan mungkin memiliki akhir lanskap. Tapi ini opsional.

Ada balada sejarah - misalnya, "Song of the Prophetic Oleg" Pushkin atau "Borodino" Lermontov (Gbr. 3), yang, pada kenyataannya, juga balada, karena menceritakan tentang kejadian bersejarah dan ada dialog.

Beras. 3. M.Yu. Lermontov ()

Dialog adalah ciri khas balada sebagai genre. Terkadang bisa menjadi monolog, tapi tetap berarti lawan bicara yang diam.

Mungkin ada balada yang fantastis, misalnya "Raja Hutan" Goethe (Gbr. 4), yang juga kita ketahui berkat terjemahan Zhukovsky.

Beras. 4. Johann Wolfgang Goethe ()

Secara eksternal, balada mirip dengan sedikit puisi. Tapi ada yang pasti perbedaan puisi dan balada:

ketegangan besar;
saturasi emosional yang hebat;
alur cerita yang lebih cerah.

Berkat kemungkinan ini (kombinasi lirik dengan epik), balada telah menjadi salah satu genre puisi buku terkemuka.

"Lyudmila" Zhukovsky adalah terjemahan ke dalam bahasa Rusia dari balada penyair terkenal Jerman Gottfried August Burger (Gbr. 5) "Lenora".

Beras. 5. Gottfried Agustus Burger ()

Balada ini adalah adaptasi sastra dari kisah mistis tentang bagaimana pengantin pria yang sudah meninggal muncul kepada seorang gadis. Publik pembaca Rusia abad ke-18 dibesarkan dengan literatur pencerahan, dan dalam Pencerahan ada kultus akal, yaitu, segala sesuatu yang mistis, tidak dapat dijelaskan, dikecualikan. Semua jenis irasionalisme dibuang begitu saja dari sastra. Oleh karena itu, orang dapat membayangkan dengan napas tertahan apa yang dibaca oleh karya baru Zhukovsky (terutama para wanita muda), apa efek garis-garis tersebut pada mereka, misalnya:

“Sekarang matahari berada di balik pegunungan; Di sini bertabur bintang Malam adalah kubah surga yang tenang;

Lembah itu suram, dan hutannya suram.

Inilah bulan yang agung Dia berdiri di atas hutan ek yang tenang: Itu bersinar dari awan Kemudian akan pergi di belakang awan; Bayangan panjang membentang dari pegunungan; Dan hutan kanopi lebat, Dan cermin air yang tidak stabil, Dan surga adalah lemari besi yang jauh Berpakaian di senja yang cerah... Bukit-bukit yang jauh tertidur, Bor tertidur, lembah tertidur...

Chu! .. jam tengah malam berbunyi.

Bagian atas pohon ek bergetar; Di sini bertiup dari lembah Angin terbang... Naik melintasi bidang pengendara: Kuda greyhound meringkik dan terengah-engah. Tiba-tiba ... mereka datang ... (Lyudmila mendengar) Di teras besi...

Cincin itu bergetar pelan...<…>

“Bulan bersinar, lembah akan ditumpahkan;
Orang mati itu bergegas dengan gadis itu<…>

“Chu! sehelai daun bergoyang di hutan. Chu! peluit terdengar di hutan belantara. Gagak hitam mulai; Kuda itu bergidik dan terhuyung mundur; Terjadi kebakaran di lapangan.

"Sudah dekat sayang?" - "Jalannya panjang."<…>

Apa yang Lyudmila tanyakan? .. Untuk kuda segar yang bergegas ke kuburan Boo di dalamnya dan dengan pengendara. Tiba-tiba - guntur bawah tanah yang tuli; Papan sangat retak; Tulang berdenting melawan tulang; Debu naik; bertepuk tangan; Diam-diam, diam-diam peti mati terbuka ... Apa, apa yang ada di mata Lyudmila? .. Oh, pengantin, di mana kekasihmu? Mana mahkota pernikahanmu?

Rumah Anda adalah peti mati; pengantin pria sudah mati.<…>

“Jalannya sudah berakhir: bagiku, Lyudmila; Tempat tidur kami adalah kuburan yang gelap; Kerudung - kafan peti mati;

Manis sekali tidur di tanah yang lembap.

Nah, Lyudmila? .. Berubah menjadi batu, Mata redup, darah mendingin, Dia jatuh mati menjadi debu. Mengerang dan berteriak di awan;

Mencicit dan menggiling di bawah tanah;

Tiba-tiba orang banyak yang mati Membentang dari kuburan; Sebuah paduan suara yang tenang dan mengerikan melolong: “Gerutu manusia itu sembrono; Raja Yang Mahakuasa adil; Eranganmu didengar oleh sang pencipta;

Jammu telah tiba, akhir telah tiba.

Jadi pahlawan wanita balada "Lyudmila" dihukum karena berani menggerutu pada kesewenang-wenangan ilahi.

"Svetlana" hanyalah balada ketiga yang ditulis oleh Vasily Andreyevich Zhukovsky. Di hadapannya, ia menulis "Lyudmila" yang telah disebutkan dan balada "Cassandra", yang merupakan terjemahan dari karya penyair besar Jerman Schiller (Gbr. 6), dan itu membahas peristiwa sejarah kuno.

Beras. 6. Johann Friedrich Schiller ()

"Svetlana" tentu saja merupakan balada Zhukovsky yang paling terkenal, yang ditakdirkan untuk kejayaan di masa depan selama berabad-abad.

Meskipun plot balada "Svetlana" didasarkan pada cerita yang sama tentang bagaimana tunangan yang sudah mati muncul kepada seorang gadis, balada ini telah memperoleh warna yang benar-benar unik dan tak ada bandingannya. Itu benar-benar asli dalam sifat solusi konflik ini.

Pengerjaan Svetlana berlanjut selama empat tahun (dari 1808 hingga 1812).

Tidak hanya plot yang berubah, tetapi juga nama pahlawan wanita, yang tidak disengaja dan sangat penting. Faktanya adalah bahwa dalam kalender Ortodoks tidak ada nama Svetlana. Pada saat yang sama, Zhukovsky ingin memberi balada barunya rasa Rusia, dan akar yang sama terdengar jelas dalam nama Svetlana seperti pada kata lampu. Dan cahaya yang luar biasa ini, pancaran yang berasal dari balada dan dari pahlawannya, sangat dirasakan oleh para pembaca saat itu dan dirasakan sekarang.

Selain itu, pilihan nama Svetlana juga dapat dikaitkan dengan karakter prototipe pahlawan wanita balada ini - Alexandra Andreevna Protasova-Voyeikova.

Prototipe Svetlana

Balada "Svetlana" diterbitkan, seperti balada "Lyudmila", dalam jurnal "Bulletin of Europe", di nomor satu dan dua untuk tahun 1813. Balada ini didedikasikan untuk Alexandra Andreevna Protasova (Gbr. 7).

Beras. 7. Alexandra Andreevna Protasova ()

Alexandra Protasova adalah keponakan Vasily Zhukovsky, putri saudara tirinya Ekaterina Afanasievna Protasova.

Semua orang yang mengenal Sasha Protasova berbicara tentang dia sebagai orang dengan pesona dan daya tarik yang luar biasa. Dia sudah seperti ini sejak kecil, dan Sasha yang sudah dewasa dikagumi oleh penyair terkenal Rusia: Nikolai Mikhailovich Yazykov (Gbr. 8), Ivan Ivanovich Kozlov, Evgeny Abramovich Baratynsky. Mereka mendedikasikan puisi untuknya.

Beras. 8. N.M. Bahasa()

Nikolai Yazykov bahkan mencintai Alexandra Protasova. Dia menulis:

"Dia membuatku terpesona

Saya menemukan semua keindahan dalam dirinya,

Semua kesempurnaan ideal

mimpiku yang tinggi."

Garis kekaguman yang sama tentang Alexander Protasova ditinggalkan oleh penyair hebat Evgeny Baratynsky (Gbr. 9):

"Pesona keindahan

Kami takut padamu:

Jangan bangunkan kami seperti matahari, kamu

Untuk keributan pemberontak;

Dari kehidupan lembah, seperti bulan,

Anda memberi isyarat ke ujung bumi,

Dan bersamamu jiwa penuh

Keheningan yang suci."

Beras. 9. E.A. Baratynsky ()

Namun, dalam kehidupan Alexander Andreevna Protasova ternyata orang yang tidak bahagia. Pada usia delapan belas tahun, ia menikah dengan penulis terkenal Alexander Fedorovich Voeikov (Gbr. 10), yang ternyata adalah seorang tiran domestik.

Beras. 10. A.F. Voeikov ()

Keadaan ini membawa Alexander ke kuburan. Dia meninggal pada usia 34 dari konsumsi. Tapi dia tetap selamanya diabadikan dalam gambar menawan Svetlana Vasily Andreevich Zhukovsky.

Selain nama pahlawan wanita, motif penting yang menciptakan cita rasa nasional balada "Svetlana" adalah waktu peristiwa yang terjadi di balada hingga waktu yang sangat spesifik - waktu Natal Epiphany. Baca bagian awal balada:

"Sekali di malam Epiphany Gadis-gadis itu menebak: Sepatu di belakang gerbang Mengambilnya dari kaki mereka, mereka melemparkannya; Menyiangi salju; di bawah jendela Mendengarkan; diberi makan Menghitung butir ayam; Lilin yang terbakar ditenggelamkan; Dalam semangkuk air bersih Mereka memasang cincin emas, Anting adalah zamrud; Sebarkan papan putih Dan mereka bernyanyi selaras di atas mangkuk

Lagu-lagunya tunduk."

Seiring dengan permulaan ini, balada mencakup seluruh dunia kehidupan nasional Rusia, adat istiadat, tradisi, dan adat istiadat. Ingat deskripsi ramalan Natal dalam novel Pushkin "Eugene Onegin" (Gbr. 11).

Beras. 11. AS Pushkin ()

Atau deskripsi puitis mereka yang luar biasa dalam novel epik Leo Tolstoy (Gbr. 12) War and Peace.

Beras. 12. Leo Tolstoy ()

Kritikus terkenal saat itu, Nikolai Alekseevich Polevoy (Gbr. 13), tidak secara tidak sengaja menulis:

"Siapa pun yang memahami segala sesuatu yang terjadi di Rusia tentang waktu Natal, dia akan memahami semangat orang-orang Rusia."

Beras. 13. N.A. bidang()

Zhukovsky berhasil menyampaikan cita rasa luar biasa dari warga negara Rusia, kehidupan rakyat. Lagi pula, dunia Natal yang istimewa ini, dunia ramalan dan berbagai kesenangan Natal dekat dan dapat dipahami tidak hanya oleh rakyat jelata, kaum tani, tetapi juga kaum bangsawan. Itu benar-benar dunia nasional.

Setelah memperoleh cita rasa nasional, balada tetap menjadi balada - sebuah karya yang penuh dengan peristiwa irasional, mistis, supranatural.

Secara lahiriah, Zhukovsky mempertahankan plot yang sama: tunangan yang sudah mati muncul di hadapan gadis itu. Tapi sekarang Zhukovsky menciptakan semacam suasana romantis khusus dalam balada dan untuk ini ia memperkenalkan gambar karakteristik romantisme: cahaya bulan palsu, malam, kabut.

"Bulan bersinar redup Di senja kabut - Diam dan sedih Svetlana yang terhormat. “Ada apa kawan, ada apa denganmu? Ucapkan sepatah kata; Dengarkan lagu-lagu melingkar; Dapatkan sendiri sebuah cincin. Nyanyikan, cantik: "Pandai Besi, Tempa aku emas dan mahkota baru, Menempa cincin emas; Saya harus menikahi mahkota itu Bertunangan dengan cincin itu

Di pajak suci "".

“Bagaimana saya bisa, teman-teman, bernyanyi? Teman tersayang jauh; Aku ditakdirkan untuk mati Dalam kesedihan yang sepi. Tahun telah berlalu - tidak ada berita; Dia tidak menulis kepada saya; Oh! dan mereka hanya memiliki lampu merah, Mereka hanya bernafas di dalam hati... Apakah kamu tidak akan mengingatku? Di mana, di sisi mana Anda? Dimana tempat tinggalmu? Saya berdoa dan meneteskan air mata! Redakan kesedihanku

Malaikat Penghibur.

“Di sini, di kamar, meja sudah diatur kerudung putih; Dan di atas meja itu adalah Cermin dengan lilin; Dua peralatan di atas meja. “Tebak, Svetlana; Dalam kaca cermin murni Di tengah malam, tidak ada kecurangan Anda akan tahu banyak Anda: Sayangmu akan mengetuk pintu

Dengan tangan yang ringan;

Kunci akan jatuh dari pintu; Dia duduk di perangkatnya

Makan malam denganmu."

Inilah satu keindahan; Dia duduk di dekat cermin; Dengan rasa takut yang tersembunyi dia Tampak di cermin; Gelap di cermin; sekitar Keheningan mati; Lilin dengan api yang menggetarkan Sedikit bercahaya... Rasa malu dalam dirinya menggairahkan dada, Dia takut untuk melihat ke belakang Ketakutan membutakan mata... Api berkobar dengan suara berderak, Jangkrik menangis sedih,

Midnight Herald.

bertumpu pada siku, Svetlana sedikit bernafas... Di sini ... kunci ringan Seseorang mengetuk, mendengar; Dengan malu-malu melihat ke cermin: Di belakang bahunya Seseorang tampak bersinar Mata yang cerah...

Roh sibuk dengan ketakutan ... "

(Gbr. 14)

Beras. 14. Ilustrasi balada "Svetlana" ()

Terlepas dari kenyataan bahwa mempelai laki-laki yang mati muncul di hadapan pahlawan wanita (walaupun dia belum mengetahuinya), terlepas dari gambaran mistis ini, pembaca merasakan bagaimana nada umum balada telah berubah secara halus dibandingkan dengan "Lyudmila". Kesuraman, ketegasan menghilang, dan kepercayaan lembut muncul:

“Tiba-tiba, sebuah rumor terbang ke dirinya Bisikan yang tenang dan ringan: “Aku bersamamu, kecantikanku; Langit dijinakkan;

Gumamanmu telah terdengar!

Aku melihat ke belakang ... sayang padanya Mengulurkan tangannya. "Sukacita, cahaya mataku, Tidak ada perpisahan bagi kita. Ayo pergi! Pendeta sudah menunggu di gereja Dengan diaken, diaken; Paduan suara menyanyikan lagu pernikahan; Kuil itu diterangi dengan lilin. Ada tampilan yang menyentuh sebagai tanggapan; Mereka pergi ke halaman yang luas, Di gerbang Tesova; Di gerbang kereta luncur mereka menunggu; Dengan tidak sabar kuda-kuda itu merobek

Acara sutra.

“Mereka duduk ... kuda-kuda dari tempat mereka sekaligus; Mereka meniupkan asap melalui lubang hidung mereka; Dari kuku mereka bangkit Badai salju di atas giring. Melompat ... sekelilingnya kosong, Padang rumput di mata Svetlana: Ada lingkaran berkabut di bulan;

Sawah sedikit berkilau.<…>

Kuda-kuda berpacu di sepanjang gundukan; Menginjak-injak salju yang dalam... Ini adalah kuil Tuhan

Terlihat sendirian."

Tetapi bahkan di sini pembaca menemukan perbedaan dari gambar yang dibuat di Lyudmila. Semuanya suram dan mengancam di sana:

“Pembalap dan Lyudmila berlomba. Dengan malu-malu gadis itu memeluk Tangan lembut lainnya Menyandarkan kepalamu padanya. Dap, terbang melewati lembah, Di bukit dan di dataran; Kuda berkobar, bumi bergetar; Percikan percikan dari kuku; Debu menggulung setelah klub; Melompat melewati mereka dalam barisan Parit, ladang, gundukan, semak-semak;

Jembatan hancur dengan guntur.

Tampaknya dalam balada "Svetlana", seperti dalam balada "Lyudmila", semuanya menandakan akhir yang mengerikan dan tragis - kematian sang pahlawan wanita. Tetapi Zhukovsky memperkenalkan sebuah gambar - tidak mungkin, tidak terpikirkan dalam "Lyudmila", sebuah gambar yang kembali ke plot agama dari pemberitaan tersebut:

“Tiba-tiba ada badai salju; Salju turun dalam jumbai; Black Raven, bersiul dengan sayapnya, Melayang di atas giring; Raven croaks: kesedihan! Kuda-kuda itu terburu-buru Sensitif melihat ke dalam jarak gelap, Meningkatkan surai; Secercah cahaya di lapangan; Terlihat sudut yang damai Pondok di bawah salju. Kuda greyhound lebih cepat Salju meledak, langsung ke dia

Mereka berlari bersamaan.

Di sini mereka bergegas ... dan dalam sekejap Hilang dari mataku: Kuda, giring, dan pengantin pria Sepertinya mereka belum pernah. Kesepian, dalam kegelapan Dilempar dari teman Di tempat perawan yang menakutkan; Di sekitar badai salju dan badai salju. Kembali - tidak ada jejak ... Dia melihat cahaya di gubuk: Di sini dia membuat tanda silang; Mengetuk pintu berdoa... Pintu terhuyung-huyung ... bersembunyi ...

Diam-diam larut.

Nah? .. Ada peti mati di gubuk; tertutupi perban putih; Wajah Spasov berdiri di depan kakinya; Lilin di depan ikon ... Oh! Svetlana, ada apa denganmu? Tempat tinggal siapa yang Anda kunjungi? Menakutkan gubuk kosong Penduduk yang tidak bertanggung jawab. Masuk dengan gentar, menangis; Sebelum ikon itu menjadi debu, Saya berdoa kepada Juruselamat; Dan dengan salib di tangannya, Di bawah orang-orang kudus di sudut

Robko bersembunyi.

Semuanya sudah tenang ... tidak ada badai salju ... Lilin yang lemah membara Itu akan memancarkan cahaya yang bergetar, Akan redup lagi... Semua dalam tidur yang nyenyak dan mati, Keheningan yang mengerikan... Choo, Svetlana! .. dalam diam Gumaman ringan… Di sini dia melihat: padanya di sudut Merpati Putih Dengan mata yang cerah Diam-diam bertiup, terbang masuk, Untuk percy-nya diam-diam duduk,

Rangkul mereka dengan sayap.

Harapan dalam belas kasihan Tuhan menyelamatkan Svetlana. Segala sesuatu yang mengerikan dan tragis dalam balada ini ternyata hanya mimpi, dan pada kenyataannya pahlawan wanita tahu kebahagiaan:

"Semuanya sunyi lagi di sekitar ... Di sini Svetlana membayangkan Apa yang ada di bawah lembaran putih? Orang mati bergerak... Penutup telah robek; orang mati (Wajah yang lebih gelap dari malam) Semuanya terlihat - mahkota di dahi, Mata tertutup. Tiba-tiba... di bibir terkatup erangan; Dia mencoba untuk mendorong Tangannya dingin... Bagaimana dengan gadis itu? .. Gemetar ... Kematian itu dekat... tapi tidak tidur

Merpati berwarna putih.

Terkejut, terbuka Dia adalah sayap yang ringan; Untuk orang mati di dada berkibar ... Semua tanpa kekuatan Mengerang, menggertak Dia menakutkan dengan giginya Dan berkilau pada gadis itu Mata yang tangguh... Lagi pucat di bibir; Dengan mata berputar Kematian telah muncul... Lihat, Svetlana... O pencipta! Teman tersayangnya adalah orang mati!

Ah! .. dan bangun.

Dan tidak lagi dalam mimpi, tetapi dalam kenyataan, tunangannya muncul di hadapan Svetlana, hidup dan sehat:

“Sela (dada terasa sangat sakit) Di bawah jendela Svetlana; Dari jendela jalan lebar Terlihat melalui kabut; Salju berkilau di bawah sinar matahari Uap menjadi tipis… Chu! .. di kejauhan gemuruh kosong bel berdering; Debu salju di jalan; Bergegas, seolah-olah di sayap, Kuda kereta luncur sangat bersemangat; Lebih dekat; tepat di pintu gerbang; Seorang tamu agung pergi ke teras ...

Siapa? .. Tunangan Svetlana.

Seolah terburu-buru untuk meyakinkan pembaca, Zhukovsky mengakhiri balada dengan catatan moral:

"Tersenyumlah, kecantikanku, Untuk balada saya Ini memiliki keajaiban besar. Stok sangat sedikit. Bahagia dengan tatapanmu Saya tidak ingin ketenaran; Kemuliaan - kami diajari - merokok; Cahaya adalah hakim yang jahat. Inilah balada saya: "Teman terbaik bagi kita dalam hidup ini Keyakinan akan takdir. Berkat pembuat undang-undang: Di sini kemalangan adalah mimpi palsu;

Kebahagiaan adalah kebangkitan."

Jadi Lyudmila dihukum karena menggerutu dan Svetlana dianugerahi karena keyakinannya pada kebaikan rencana Tuhan.

Bibliografi

Literatur. kelas 8. Buku teks pada pukul 2 Korovin V.Ya. dan lain-lain - edisi ke-8. - M.: Pendidikan, 2009.
Merkin G.S. Literatur. kelas 8. Tutorial dalam 2 bagian. - edisi ke-9. - M.: 2013.
Kritarov Zh.N. Analisis karya sastra Rusia. kelas 8. - Edisi ke-2, dikoreksi. - M.: 2014.

Portal internet "Ensiklopedia Rusia" ()
Portal internet "Festival Ide Pedagogis "Pelajaran Terbuka"" ()
Portal internet "Lit-helper" ()

Pekerjaan rumah

Definisikan istilahnya kidung. Apa karakteristik utama dari genre balada.
Membelanjakan karakteristik komparatif Balada Zhukovsky "Svetlana" dan "Lyudmila".
Pelajari kutipan dari balada "Svetlana" dengan hati.

Balada "Svetlana" dapat dianggap sebagai simbol romantisme Rusia awal. Karya itu telah menjadi begitu akrab bagi pembaca, mencerminkan mentalitas nasional dengan sangat jelas sehingga sulit untuk menganggapnya sebagai terjemahan dari balada Jerman. Di antara karya-karya Zhukovsky, ciptaan ini adalah salah satu yang terbaik, bukan kebetulan bahwa dalam masyarakat sastra "Arzamas" Vasily Andreevich memiliki julukan "Svetlana".

Pada 1773, Gottfried Burger menulis baladanya "Lenora" dan menjadi pendiri genre ini di Jerman. Zhukovsky tertarik dengan karyanya, ia membuat tiga terjemahan buku itu. Dalam dua percobaan pertama, penulis mengupayakan adaptasi balada yang lebih nasional. Ini dimanifestasikan bahkan dalam perubahan nama karakter utama: pada tahun 1808 Zhukovsky memberinya nama Lyudmila, dan pada tahun 1812 - Svetlana. Dalam transkripsi kedua, penulis membuat ulang plot di tanah Rusia. Kemudian, pada tahun 1831, Zhukovsky menciptakan versi ketiga dari balada "Lenora" sedekat mungkin dengan aslinya.

Zhukovsky mendedikasikan balada "Svetlana" untuk keponakan dan putri baptisnya A.A. Protasova, itu adalah hadiah pernikahan: gadis itu menikahi temannya A. Voeikov.

Genre dan arah

Sulit membayangkan era romantisme tanpa genre balada, di mana narasi disajikan dengan gaya merdu, dan peristiwa supernatural sering terjadi dengan sang pahlawan.

Romantisme dalam balada "Svetlana" terwakili cukup luas. Ciri khas zaman ini adalah minat terhadap cerita rakyat. Dalam upaya untuk membuat sejarah menjadi yang paling Rusia, Zhukovsky tidak menghilangkan salah satu motif utama seni rakyat Jerman - penculikan pengantin wanita oleh orang mati. Dengan demikian, yang fantastis dalam balada "Svetlana" milik dua budaya: dari Rusia karya tersebut menerima tema meramal pembaptisan, dan dari Jerman - mempelai pria bangkit dari kubur.

Balada kaya akan simbol cerita rakyat Rusia. Misalnya, burung gagak adalah pembawa pesan kematian, gubuk yang merujuk pada Baba Yaga, yang kediamannya terletak di perbatasan dunia orang hidup dan orang mati. Merpati dalam balada melambangkan Roh Kudus, yang, seperti malaikat, menyelamatkan Svetlana dari kegelapan neraka. Kokok ayam jantan menghilangkan mantra kegelapan malam, mengumumkan fajar - semuanya kembali normal.

Teknik romantis lainnya yang khas adalah motivasi tidur. Visi menempatkan pahlawan wanita di depan pilihan: dengan tulus percaya bahwa Tuhan akan membantu tunangannya kembali, atau menyerah pada keraguan dan kehilangan kepercayaan pada kekuatan Sang Pencipta.

Tentang apa?

Inti dari balada "Svetlana" adalah sebagai berikut: pada malam Epiphany, para gadis secara tradisional berkumpul untuk meramal nasib bagi tunangan mereka. Tetapi sang pahlawan wanita tidak terhibur dengan ide ini: dia mengkhawatirkan kekasihnya, yang sedang berperang. Dia ingin tahu apakah pengantin pria akan kembali, dan gadis itu duduk untuk meramal. Dia melihat kekasihnya, gereja, tetapi kemudian semua ini berubah menjadi gambaran yang mengerikan: sebuah gubuk, di mana ada peti mati dengan kekasihnya.

Plot "Svetlana" berakhir dengan biasa-biasa saja: di pagi hari gadis itu bangun dari tidurnya dalam kebingungan, dia takut dengan pertanda jahat, tetapi semuanya berakhir dengan baik: pengantin pria kembali tanpa cedera. Inilah yang dimaksud dengan bagian ini.

Karakter utama dan karakteristiknya

Ceritanya hanya menonjolkan satu karakter utama. Sisa gambar dalam balada "Svetlana" berada dalam kabut dari mimpi yang tidak hilang, mereka sifat karakter sulit untuk dibedakan, karena karakter utama dalam hal ini sebanding dengan pemandangan dalam drama, yaitu, mereka tidak memainkan peran independen.

Di awal karya, Svetlana tampak sedih dan cemas kepada pembaca: dia tidak tahu nasib kekasihnya. Seorang gadis tidak bisa sembrono seperti pacarnya, tidak ada tempat di hatinya untuk kesenangan anak perempuan. Selama satu tahun sekarang, dia telah menemukan kekuatan untuk berharap dan berdoa dengan benar bahwa semuanya akan baik-baik saja, tetapi pada malam Epiphany, rasa ingin tahu lebih diutamakan daripada kebenaran - pahlawan wanita menebak.

Karakteristik Svetlana Zhukovsky disajikan sebagai hal yang positif, tidak ideal, tetapi patut dicontoh. Ada detail dalam perilakunya yang secara mendasar membedakannya dari gadis-gadis dalam terjemahan lain dari penulis sendiri dan dari Lenora asli. Setelah mengetahui kematian kekasihnya, pengantin wanita tidak menggerutu kepada Tuhan, tetapi berdoa kepada Juruselamat. Keadaan pikiran Svetlana pada saat penglihatan yang mengerikan dapat digambarkan sebagai ketakutan, tetapi bukan keputusasaan. Karakter utama siap untuk menerima "nasib pahit", tetapi jangan salahkan Tuhan karena tidak mendengarnya.

Svetlana menerima hadiah untuk ketekunannya - pengantin pria kembali kepadanya: "Cinta yang sama ada di matanya." Sejumlah kecil baris tentang pengantin pria memberikan alasan untuk menganggap bahwa ini adalah pria yang memegang kata-katanya, setia dan jujur. Dia pantas mendapatkan pengantin wanita yang tulus dan baik hati.

Tema karya

Cinta. Tema ini meresapi balada, dengan cara tertentu, itu menggerakkan plot, karena cintalah yang memprovokasi seorang gadis Ortodoks untuk meramal. Dia memberi kekuatan kepada pengantin wanita untuk menunggu dan berharap kembalinya pengantin pria, mungkin perasaan Svetlana melindunginya dari cedera. Gadis dan kekasihnya mengatasi ujian yang sulit - perpisahan, dan hubungan mereka semakin kuat. Sekarang di depan mereka adalah pernikahan dan kebahagiaan bersama yang panjang.
Keyakinan. Svetlana dengan tulus percaya pada Tuhan, dia tidak ragu bahwa doa akan menyelamatkan kekasihnya. Dia menyelamatkan gadis itu dari pelukan orang mati, yang tidak bisa dihindari oleh Lenore, pahlawan wanita dari balada asli.
Ramalan. Tema ini disajikan dengan cara yang sangat orisinal. Pertama, Svetlana tidak mengamati visi tertentu di cermin, semua yang terjadi padanya hanyalah mimpi. Kedua, peramal harus menghapus salib, jika tidak, dunia lain yang gelap tidak akan sepenuhnya terbuka untuknya, dan pahlawan wanita kita - "dengan salib di tangannya." Jadi, gadis itu tidak dapat sepenuhnya menebak: bahkan selama sakramen mistik ini, dia berdoa.

Seperti yang Anda ketahui, Zhukovsky memiliki tiga opsi untuk menerjemahkan balada Burger "Lenora", tetapi mengapa tepatnya "Svetlana" mendapatkan popularitas seperti itu selama kehidupan penulis dan tetap menjadi karya yang relevan hingga hari ini?

Mungkin rahasia kesuksesan buku ini adalah idenya dan cara pengungkapannya. Di dunia di mana ada kebaikan dan kejahatan, terang dan gelap, pengetahuan dan ketidaktahuan tidak mudah bagi seseorang: ia menyerah pada kegembiraan, keraguan. Tetapi ada cara untuk mendapatkan kepercayaan diri dan keharmonisan batin - ini adalah iman.

Jelas, opsi yang memiliki akhir bahagia itu lebih menarik bagi publik. Tetapi justru final seperti itulah yang memungkinkan Zhukovsky untuk lebih meyakinkan menyampaikan posisi penulisnya, karena arti dari balada "Svetlana" adalah bahwa seseorang harus selalu berjuang untuk pencerahan. Nasib tokoh utama dengan gamblang menggambarkan manfaat yang dibawa oleh kekuatan penyelamatan dari iman yang tulus.

Masalah

V.A. Zhukovsky, sebagai orang yang berpendidikan, seorang guru Kaisar Alexander II, khawatir tentang fakta bahwa orang Rusia hampir tidak pernah sepenuhnya Ortodoks. Seorang pria pergi ke gereja, tetapi menghindari kucing hitam, dan ketika dia kembali ke rumah, setelah melupakan sesuatu, dia melihat ke cermin. Bersamaan dengan Paskah Kristen, Maslenitsa kafir juga dirayakan, yang berlanjut hingga hari ini. Dengan demikian, masalah agama mengemuka dalam balada "Svetlana".

Zhukovsky mengangkat masalah ketidaktahuan takhayul, yang relevan bagi orang Rusia sejak saat adopsi agama Kristen. Dalam baladanya, ia menarik perhatian pada fakta bahwa, merayakan pesta Pembaptisan Tuhan, gadis-gadis yang percaya menikmati meramal yang berdosa. Penulis mengutuk ini, tetapi pada saat yang sama tidak menghukum berat pahlawan wanita yang dicintainya. Zhukovsky hanya menegurnya dari pihak ayah: "Apa impianmu, Svetlana ...?"

Historisisme dalam "Svetlana" Zhukovsky

Balada "Svetlana" ditulis oleh Zhukovsky pada tahun 1812. Meskipun demikian, secara umum, itu dibaca dan dirasakan dengan mudah bahkan hari ini, tetapi masih mengandung kata-kata usang. Penting juga untuk mempertimbangkan fakta bahwa Zhukovsky menulis karyanya pada saat orang Rusia bahasa sastra masih dalam proses pembentukan, sehingga buku ini berisi bentuk kata sifat pendek (pernikahan, tesovy) dan varian non-vokal dari beberapa kata (plat, emas), yang memberikan kesungguhan karya liris dan arkaisme tertentu.

Kosakata balada kaya akan kata-kata usang: historisisme dan arkaisme.

Historisisme adalah kata-kata yang telah meninggalkan leksikon bersama dengan objek yang dinamai. Di sini mereka diwakili terutama oleh kosakata yang terkait dengan gereja:

bertahun-tahun - artinya "Bertahun-tahun" - nyanyian yang dibawakan oleh paduan suara, sebagai aturan, akapela, pada kesempatan liburan yang khusyuk.

Lagu-lagu Podblyudny - lagu ritual yang dilakukan selama ramalan, ketika seorang gadis melemparkan barang pribadi (cincin, anting-anting) ke dalam piring, disertai dengan lagu khusus.

Naloye adalah jenis meja baca, juga digunakan sebagai berdiri untuk ikon.

Zapona - kain putih, bagian dari pakaian pendeta.

Archaisme adalah kata-kata usang yang digantikan oleh kata-kata yang lebih modern:

bersemangat - berapi-api
Ryan bersemangat
Mulut - bibir
Pendiri - Pendiri
Dupa - dupa
untuk mengatakan - untuk mengatakan
Tesov - terbuat dari tes - papan tipis yang diproses secara khusus
bagus

Apa yang diajarkannya?

Balada mengajarkan ketabahan dan pengabdian, dan yang paling penting, penghormatan terhadap hukum Tuhan. Tidur dan bangun di sini tidak dapat dipahami hanya dengan jelas: tidak hanya keadaan fisik manusia: tidur adalah delusi yang menggairahkan jiwa dengan sia-sia. Kebangkitan - wawasan, pemahaman tentang iman yang benar. Menurut penulis, kedamaian dan keharmonisan batin dapat ditemukan dengan menaati perintah-perintah Tuhan dan dengan teguh percaya pada kuasa Sang Pencipta. Melenceng dari konteks Kristen, katakanlah seseorang, menurut moralitas Zhukovsky, harus teguh dalam keyakinannya, dan keraguan, lemparan dan keputusasaan yang terus-menerus dapat membawanya ke masalah dan bahkan kematian. Harapan, ketekunan, dan cinta mengarah pada kebahagiaan, yang diilustrasikan dengan jelas oleh contoh para pahlawan balada "Svetlana".

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Nama V. A. Zhukovsky dalam literatur kami terutama dikaitkan dengan genre kreativitas puitis seperti balada. Terlepas dari kenyataan bahwa sebagian besar karya penyair adalah terjemahan, "Svetlana" dianggap sebagai simbol romantisme awal di Rusia, karena meningkatkan cita rasa nasional Tanah Air kita, yang tidak dapat dirasakan dalam balada Jerman asli.

Balada pertama Zhukovsky adalah "Lyudmila" (1808), yang sebenarnya merupakan terjemahan bebas dari "Lenora" (1773) oleh penyair Jerman G. Burger. Untuk mengadaptasi teks untuk pembaca Rusia, penulis mengubah nama karakter utama, lokasinya, memperkenalkan referensi ke cerita rakyat orang Rusia dan mitosnya.

Pada tahun 1812, "Svetlana" diterbitkan, juga berdasarkan plot "Lenora", tetapi di sini cita rasa nasional bahkan lebih ditingkatkan karena detail dan lanskap, yang, tentu saja, tidak ada di "Lenora"; selain itu, Zhukovsky mengubah akhir balada.

Kepada siapa Zhukovsky mendedikasikan balada? Dia mengalamatkannya kepada keponakannya A. A. Protasova sebagai hadiah untuk pernikahannya dengan temannya A. Voyekov.

Pada tahun 1831 ia menerjemahkan Lenore untuk ketiga kalinya, sekarang dengan sedikit perubahan.

Genre dan arah

Balada adalah puisi yang didasarkan pada plot yang sangat dramatis, peristiwa yang luar biasa. Istilah itu sendiri berasal dari Perancis dan diterjemahkan sebagai "lagu dansa". Ada balada di Abad Pertengahan. Mereka sebagian besar terkait dengan tradisi rakyat, legenda kuno. Di sini fitur narasi lagu dan cerita digabungkan.

Romantisme dalam balada "Svetlana" sudah jelas. Konflik yang melekat dalam romantisme muncul ke permukaan, yang disajikan di sini sebagai pertarungan antara dunia fiksi dan dunia nyata. Perasaan protagonis diekspresikan dengan jelas melalui lanskap yang menjadi pahlawan akting; elemen plot seperti mimpi, meramal, simbolisme cerita rakyat Rusia juga melekat dalam romantisme, berbeda dengan, misalnya, klasisisme yang mendahuluinya.

Rasio antara yang nyata dan yang fantastis menjadi menarik dalam balada. Ternyata yang sebenarnya di sini adalah meramal, mimpi, pertemuan dengan orang yang dicintai di akhir. Yang nyata (mimpi sebagai sebuah proses) memunculkan yang fantastik (isi mimpi): mempelai laki-laki yang sudah meninggal, peti mati di gubuk, burung gagak dan merpati, perjalanan menunggang kuda, dan sebagainya. Yang fantastis di Svetlana memperoleh makna yang berbeda dengan cara yang luar biasa: iman menyelamatkan karakter utama. Ternyata, fantastis, tidak hanya dapat menghancurkan jiwa manusia, tetapi juga menjadi pelindungnya. Biasanya, kebalikannya terjadi dalam balada: di Lyudmila, dan di Lenora, dan di The Forest Tsar karya I. Goethe, dan di The Cup karya A. S. Pushkin, para pahlawan kalah dari kekuatan magis.

Komposisi

Komposisi balada didasarkan pada penerimaan antitesis: mimpi dan kenyataan bertentangan. Bentrokan ini disebabkan oleh konten, karena realitas dalam karya bertentangan dengan ilusi berbahaya, keyakinan - takhayul, kebenaran - kebohongan.

Peran komposisi adalah untuk menunjukkan kontras dan kebutuhan pilihan moral antara mistisisme, takhayul, mimpi dan kenyataan, iman, kebenaran. Pahlawan wanita memilih jalannya dan kembali ke dunia nyata dimana kebahagiaan menunggunya.

Tentang apa?

Merencanakan pekerjaan ini sebagian besar mengulangi plot "Lyudmila" sebelumnya. Zhukovsky di dalamnya, seolah-olah, membangkitkan motif lagu-lagu yang umum bagi orang-orang: seorang gadis muda sedang menunggu kekasihnya dari perang.

Svetlana sangat merindukan tunangannya, yang darinya tidak ada kabar selama setahun sekarang, dan memutuskan untuk meramal nasib pada malam Epiphany di depan cermin. Pahlawan wanita melihat ke cermin dan tiba-tiba mendengar suara kekasihnya, yang memanggilnya ke gereja untuk akhirnya mengikat hati mereka dalam pernikahan. Tentu saja, gadis itu setuju.

Jalan menjadi ujian besar baginya: dia merasakan bahaya, mendengar tangisan burung gagak, melihat peti mati. Banyak hal menandakan masalah. Ketika kereta luncur dengan pahlawan wanita berhenti di dekat sebuah gubuk, kuda dan pengantin pria menghilang. Svetlana memasuki rumah dan sekali lagi melihat peti mati, dari mana kekasihnya yang sudah meninggal bangkit dan mengulurkan tangannya kepadanya untuk menyegel pernikahan mereka. Gadis itu diselamatkan oleh seekor merpati yang luar biasa, yang melindunginya dari kematian.

Dari ketakutan, pahlawan wanita bangun dan menyadari bahwa seluruh petualangannya ternyata menjadi mimpi yang mengerikan. Dia bingung, karena, kemungkinan besar, itu pertanda, tetapi pada akhirnya dia akan memiliki akhir yang bahagia: pengantin pria kembali dengan selamat.

Karakter utama dan karakteristiknya

Banyak gambar dalam balada "Svetlana" memiliki konotasi simbolis, yaitu mewakili kekuatan mistik yang terkandung dalam tubuh.

Karakteristik Svetlana. Tampaknya balada hanya memiliki satu karakter akting - Svetlana. Dia benar-benar menjadi tokoh sentral dalam cerita. Ini adalah seorang gadis muda, sedih dengan kenyataan bahwa tidak ada berita dari kekasihnya, dia khawatir tentang dia. Dia tidak bisa bersenang-senang seperti pacarnya, dan untuk meramalnya bukan hanya kesenangan kekanak-kanakan. Pahlawan wanita itu murni dan polos: dia tidak menggerutu pada Tuhan, tidak menyalahkan nasib ketika dia mengetahui bahwa tunangannya sudah mati, tetapi sebaliknya, dia berdoa. Lyudmila dan Lenora berperilaku berbeda, yang, dalam keputusasaan, menyalahkan Juruselamat karena tidak mendengarkan doa-doa mereka. Citra Svetlana bertentangan dengan para pahlawan wanita ini: dia tidak memanggil Tuhan untuk menghakimi, oleh karena itu kekuatan jahat dan gelap tidak dapat menghancurkan jiwanya yang murni dan indah. Untuk kerendahan hati, kesalehan, dan kesetiaan, penulis menghadiahi pahlawan wanita dengan akhir yang bahagia.
Merpati. Seekor merpati putih salju menjadi semacam ganda dan pelindung Svetlana, yang menutupnya dari kekuatan kegelapan. Ini adalah "malaikat penghibur" yang didoakan Svetlana sebelum mulai menebak.
Burung gagak. Burung ini melambangkan kematian dan kekuatan gelap.

Hantu pengantin pria, yang muncul dalam mimpi buruk, pengantin pria sendiri dan pacar Svetlana tidak memiliki karakterisasi yang berkembang dengan baik, tetapi pembaca mengetahui bahwa kekasih gadis itu tampan, berani, dan setia.

Tema

Tema utama dari karya ini adalah cinta dan iman.

Cinta adalah dasar dari plot, apa yang mendorongnya. Svetlana yang saleh memutuskan meramal, yang tidak disetujui oleh Gereja, justru karena perasaannya terhadap kekasihnya.
Faith bertindak sebagai penyelamat gadis itu, yang tidak menyerahkannya ke tangan orang mati yang jahat, ke dalam pelukan kegelapan. Baik cinta maupun iman memberinya kekuatan untuk memperjuangkan kebahagiaannya.
tradisi Rusia. Mustahil untuk tidak memperhatikan pentingnya meramal dalam plot: di Rusia itu adalah hiburan favorit bagi anak perempuan. Zhukovsky dengan bantuannya menunjukkan kehidupan orang-orang Rusia. Adegan dalam puisi "Eugene Onegin" dibangun dengan cara yang sama - pertama Tatyana menceritakan peruntungan dengan teman-temannya, dan kemudian dia mengalami mimpi buruk.

Masalah

Masalah Svetlana cukup beragam dan orisinal bahkan untuk zaman kita.

Dalam balada "Svetlana" Zhukovsky mengangkat masalah persepsi dan penerimaan oleh seseorang atas nasibnya. Penyair menunjukkan bahwa adalah mungkin untuk mengatasi kesedihan dan kesulitan hidup seseorang dengan martabat, kelembutan. Rendah hati dan bersyukur kepada Tuhan, Svetlana berdoa untuk keselamatannya dan tidak menyalahkannya atas kematian kekasihnya.
Masalah takhayul juga disinggung - warisan budaya kekafiran. Orang-orang rela percaya pada segala macam legenda dan tanda, ritual dan mimpi, tetapi langsung saja mereka tidak melihat kehidupan nyata, di mana sistem norma moral penting, yang hanya dapat dibangun oleh religiusitas sejati.

ide utama

"Svetlana" telah menjadi sangat populer di kalangan pembaca. Hal ini disebabkan, pertama-tama, oleh fakta bahwa ada banyak detail warna nasional dalam balada, dekat dengan orang-orang dan dianggap sebagai karya yang benar-benar Rusia dan dapat dipahami oleh pembaca. Cerita rakyat, dasar rakyat luas di sini: beberapa tanda, ramalan yang khas, referensi ke lagu-lagu terkenal dan legenda, motif dongeng dan legenda Rusia. Rusia Ortodoks pada masa itu menyukai akhir pekerjaan, di mana, berkat iman kepada Tuhan, gadis itu diselamatkan dari kekuatan jahat. Ini adalah ide utama dari karya tersebut: religiusitas melindungi seseorang dari kotoran dan merupakan kunci menuju kehidupan yang bahagia.

Dengan demikian, Zhukovsky beralih ke sejarah Rusia, yang pada awal abad ke-19 mendapatkan popularitas berkat karya-karya N. M. Karamzin, dan gagasan-gagasan iman Ortodoks. Penulis balada menunjukkan bahwa tidak perlu percaya pada mimpi, ramalan dan takhayul, tetapi Anda dapat mengandalkan apa yang sebenarnya terjadi; tidak perlu kehilangan kepercayaan pada yang terbaik dan harapan. Dia mengungkapkan makna balada dalam baris berikut: “Di sini kemalangan adalah mimpi palsu; / Kebahagiaan adalah kebangkitan.”

kata-kata usang

Terima kasih Cukup bahasa yang mudah pembaca modern dapat dengan mudah memahami teks balada. Namun, perlu disebutkan historisisme dan arkaisme yang terjadi dalam teks.

historisisme- ini adalah kata-kata yang menunjukkan objek dan fenomena yang pernah ada, yang menghilang dari kehidupan masyarakat karena satu dan lain alasan. Dalam "Svetlana" ada historisisme berikut: papan (gerbang) - terbuat dari papan - papan tipis yang terbuat dari kayu jenis konifera; naloe - meja tinggi dan sempit untuk ikon atau Injil dengan bagian atas meja miring untuk membaca doa sambil berdiri; svetlitsa - ruang depan, penuh cahaya(maka nama).
arkaisme- ini adalah kata-kata usang yang paling sering tidak digunakan lagi, tetapi memiliki sinonim dalam bahasa modern. Arkaisme berikut ditemukan dalam karya ini: kruchina - kesedihan, melankolis; mata - mata; wajah - wajah; mulut - bibir; pembangun - pendiri; siang hari adalah bintang pagi.

Apa yang diajarkannya?

Balada "Svetlana" mengajarkan pengabdian, keyakinan dan kelembutan, serta kesabaran dan ketekunan. Pahlawan wanita itu berbakti kepada orang yang dicintainya dan Tuhan, yang dengan tulus dia percayai dan tidak lupakan di masa-masa sulit. Dia mendapat masalah karena dia melanggar hukum Tuhan dengan memutuskan untuk meramal, tetapi dia melakukan ini karena dia tidak menerima kabar dari pengantin pria. Gadis itu diselamatkan oleh kerendahan hati dan penghormatannya kepada Sang Pencipta, yang mengiriminya seekor merpati penjaga.

Di akhir pekerjaan, Zhukovsky meresepkan moral: "Kemuliaan - kami diajari - merokok ...". Karena itu, ia menghimbau para pembaca untuk menaati hukum-hukum Tuhan dan berhati-hati terhadap nilai-nilai dan ilusi-ilusi palsu.

sarana ekspresi

Ada juga sejumlah besar sarana ekspresi artistik, termasuk julukan ("lucu", "putih salju", "menyenangkan", "damai"), metafora ("cahaya adalah hakim yang jahat", "kemuliaan adalah asap") , perbandingan ("dalam jiwanya seperti hari yang cerah", "mereka bergegas seolah-olah di sayap"), hiperbolisasi ("kegelapan orang-orang di kuil"), personifikasi ("rengekan dada", "teriakan jangkrik").

Teknik semacam itu membantu Zhukovsky untuk mencapai kiasan teks, yang secara intuitif dapat dipahami oleh pembaca Rusia.

elemen cerita rakyat

Ada banyak referensi cerita rakyat dalam teks, di antaranya adalah citra jalan sebagai cara hidup. Ini sering digunakan dalam dongeng. Dalam "Svetlana" jalan yang dia atasi dengan kecemasan membawanya dari pernikahan menuju kematian.

Selain itu, terang dan gelap dikontraskan dengan bantuan simbolisme warna ("putih salju", merpati "putih" dan gagak "hitam"). Juga, sebagai sumber cahaya dalam balada, salju bertindak, yang "jatuh dalam jumbai" dan "berkilauan di bawah sinar matahari", sementara kegelapan hadir tanpa tindakan aktif: "gelap di cermin", "jarak gelap", "di kegelapan".

Karya V. A. Zhukovsky, baik terjemahan maupun karya asli, sangat penting bagi sastra dunia. Penyair bereksperimen dengan tema dan format, memperkenalkan pengalaman penulis Barat kepada publik Rusia dan menciptakan sesuatu yang baru, miliknya sendiri. Dalam "Svetlana" ia mencerminkan sampai batas tertentu mentalitas orang-orang di negaranya, yang secara signifikan membedakan karya ini dari karya asli Jermannya dan dari apa yang diterbitkan di majalah-majalah tebal pada waktu itu.

Karya-karya itu dibuat berdasarkan puisi oleh penulis lirik asing, tetapi mereka dibedakan oleh orisinalitas dan dapat dimengerti oleh pembaca Rusia. Cita rasa nasional yang khas terutama diucapkan di Svetlana.

Analisis "Svetlana" oleh V. A. Zhukovsky, yang dilakukan sesuai rencana, membantu untuk berkenalan dengan konten karya, untuk memahami fitur dan konten ideologis balada.

Sejarah penciptaan balada

Komposisi "Svetlana" selesai empat tahun setelah penerbitan balada terjemahan "Lyudmila". Karya-karya tersebut didasarkan pada lagu naratif penyair Jerman G. A. Burger.

Vasily Andreevich Zhukovsky (1783 - 1852) - Penyair Rusia, salah satu pendiri romantisme dalam puisi Rusia. Penerjemah puisi dan prosa, kritikus sastra, guru.

Ayat itu sendiri menjadi semacam hadiah pernikahan untuk pernikahan keponakan dan murid Vasily Andreevich Alexandra Protasova dan penyair Voeikov. Alexandra Andreevna, penulis mendedikasikan baris lirisnya.

Membaca teks lengkap "Svetlana" tidak lebih dari 8 menit. Balada berisi cerita tentang meramal pembaptisan.

Baris pertama menggambarkan berbagai cara untuk menentukan masa depan dan mengenali yang bertunangan. Hanya Svetlana yang sedih dan tidak ikut serta dalam hiburan teman-temannya. Dia berduka untuk kekasihnya yang jauh.

Namun, di malam hari, gadis itu memutuskan untuk melakukan upacara meramal dan melihat ke cermin. Berikut adalah deskripsi dari apa yang terlihat di permukaan cermin oleh cahaya lilin. Kekasih muncul di hadapan Svetlana, mereka bergegas ke gereja. Melalui kuil pintu terbuka gadis itu melihat banyak orang dan peti mati hitam. Kereta luncur itu melaju melewati, pergi, ke sebuah gubuk yang sepi.

Baik kuda dan pengantin pria menghilang, dan gadis itu memasuki gubuk. Di atas meja di bawah taplak meja putih adalah peti mati dengan kekasih Svetlana. Apa yang dia lihat membuat kesan yang menakutkan pada gadis itu, dan dia bangun. Apa yang dijanjikan mimpi itu? "Dia duduk (sakit dada yang berat) di bawah jendela Svetlana." Dan dia melihat kereta luncur yang terburu-buru di jalan. Seorang tamu agung, tunangannya, keluar dari giring.

Semua peristiwa menyedihkan itu ternyata hanya mimpi yang suram, "kebahagiaan adalah kebangkitan." Penulis mendorong untuk percaya pada takdir dan berharap untuk tidak mengetahui mimpi yang menakutkan. Di baris terakhir ikuti keinginan hidup yang cerah dan ceria.

Analisis balada "Svetlana"

Komposisi V. A. Zhukovsky "Svetlana" mendapat ulasan positif dari orang-orang sezamannya.

Menganalisis ide dan orisinalitas artistik, V. G. Belinsky mencatat kejenuhan "kebiasaan Natal Rusia dan alam Rusia musim dingin dengan gambar-gambar puitis." Dan N.V. Gogol menekankan kesan kuat yang dibuat oleh balada "pada semua orang pada waktu itu."

Arti dari karya

Gagasan utama balada terkandung dalam bagian terakhir, di mana penulis mengatakan bahwa dalam hidup perlu untuk percaya pada Tuhan, dan semua kemalangan adalah “mimpi palsu; kebahagiaan terbangun.

Tidak perlu hidup dengan firasat yang tidak berdasar dan harapan terus-menerus akan masalah. Kenyataan tidak ada hubungannya dengan mimpi buruk. Orang tidak boleh bingung antara kenyataan dan fantasi. Dan ketika keraguan dan ketakutan muncul, perlu untuk beralih ke iman.

Genre dan arah

Karya itu ditulis di era romantisme dan menonjolkan ciri-ciri tren ini. Dalam "Svetlana" fitur utama genre balada diuraikan dengan jelas. Oleh karena itu, adalah keliru untuk menganggap karya tersebut sebagai puisi karena volumenya yang cukup besar. Balada milik genre utama gaya romantis.

Karya liris Zhukovsky berisi fitur-fitur khas utama dari sebuah balada. Ini lyro-epik karya fiksi menggambarkan peristiwa dramatis yang luar biasa. Garis-garis puitis "Svetlana" memiliki merdu khusus, dan plotnya dipenuhi dengan mistisisme dan peristiwa misterius.

Penulis secara aktif menggunakan sarana ekspresi artistik: metafora, personifikasi, perbandingan. Ada hubungan yang tak terpisahkan antara plot dan cerita rakyat Rusia dan Jerman. Khas cerita rakyat Jerman adalah kehadiran pengantin pria yang mati bangkit dari peti mati. Seni rakyat Rusia memberikan mistisisme khusus pada ritus ramalan Natal.

Ada banyak simbolisme dalam balada, yang merupakan ciri khas cerita rakyat Rusia. Seekor gagak berfungsi sebagai pembawa pesan kematian, gubuk bobrok yang misterius menyerupai tempat tinggal Baba Yaga yang luar biasa, seekor merpati putih merujuk pembaca pada inkarnasi Roh Kudus yang alkitabiah. Dan semua ketakutan dan gambaran mistis menghilang begitu ayam jago menangis.

Perangkat karakteristik lain dari romantisme hadir dalam puisi itu adalah bujukan dengan tidur. Karakter utama dihadapkan pada pertanyaan utama: sisi mana yang harus diambil. Haruskah kita menyimpan iman suci dalam Penyelenggaraan Ilahi di dalam hati kita atau menyerah pada godaan mistik?

Meteran dan komposisi puisi

Komposisi balada didasarkan pada teknik oposisi. Penulis menggambar konsep yang kontras seperti cinta dan kematian, siang dan malam, kenyataan dan mimpi. Dengan bantuan teknik ini, V. A. Zhukovsky menunjukkan ketidakkonsistenan kedamaian batin orang.

Teks balada "Svetlana" (klik untuk memperbesar)

Komposisinya konsisten dan mudah dipahami oleh pembaca. Plot didasarkan pada mimpi liris karakter utama. Eksposisi adalah deskripsi puitis dari ritus ramalan pembaptisan.

Plotnya adalah keputusan Svetlana untuk menebak di tengah malam sendirian dan penampilan selanjutnya di ambang pengantin pria.

Perkembangan acara berlangsung dengan cepat dan disertai dengan cuaca buruk musim dingin dan menunggang kuda yang panik.

Puncaknya adalah munculnya gadis muda tercinta di sebuah gubuk misterius di peti mati.

Tangisan ayam jantan dan kebangkitan dari mimpi seorang gadis, dan kemudian penampilan tunangan Svetlana yang hidup dan tidak terluka adalah akhir.

Ukuran puitis balada adalah trochee empat kaki dan tiga kaki bergantian. Rima adalah salib.

Karakter utama dan karakteristiknya

Balada berisi karakter kecil dan gambar simbolis.

Karakter utama adalah seorang gadis Svetlana. Pada baris pertama dari syair tersebut, penulis memberikan deskripsi berikut kepada gadis itu: "Diam dan sedih sayang." Dalam gambar Svetlana Zhukovsky mewujudkan kualitas nasional tertinggi.

Pahlawan wanita menggabungkan penampilan cantik dan kemurnian spiritual. Selama setahun, tanpa mengetahui apa pun tentang kekasihnya, dia dengan rendah hati menunggu. Kesedihannya lembut dan lembut. Dia tidak mencari hiburan dalam perpisahan, tetapi diam-diam menikmati kenangan.

"Jiwanya seperti hari yang cerah", jadi kebahagiaan tidak melewati Svetlana. Hasil dari semua keraguan dan kekhawatiran adalah pertemuan yang ditunggu-tunggu dan cinta abadi.

Lain pahlawan romantis balada - tunangan Svetlana. Dia memiliki semua kualitas karakteristik: kecantikan, kecakapan, kebaikan, dan perawakan.

Tema balada

Balada mengungkapkan beberapa tema utama:

cinta;
kepercayaan terhadap Tuhan;
prediksi.

Tema cinta adalah kekuatan pendorong utama dari pekerjaan. Ini berjalan seperti motif utama sepanjang cerita. Cinta mendorong Svetlana ke ramalan mistis, itu memberi kekuatan dan membantu untuk percaya pada yang terbaik.

Iman yang tulus kepada Tuhan melindungi pahlawan wanita dari perwakilan dunia lain dan mengarah pada kehidupan yang bahagia.

Tema ramalan Natal disajikan oleh penulis dengan cara yang orisinal. Visi tidak muncul di cermin, tetapi dalam imajinasi Svetlana, dalam mimpi. Aturan dasar ramalan ditolak - penolakan dukungan ilahi, penghapusan salib dada sebelum upacara. Gadis itu lulus ujian "dengan salib di tangannya." Dan di sini Zhukovsky sekali lagi berbicara tentang pentingnya iman kepada Tuhan.

Masalah

Menilai masalah puisi, perlu dipahami dengan jelas dalam apa era sejarah ini sudah tertulis. Zhukovsky menulis terutama untuk orang-orang sezamannya. Dia mengangkat masalah iman Ortodoks, pentingnya kegiatan ritual.

Apa yang diajarkan balada "Svetlana"?

Dalam karya liris Zhukovsky, ilustrasi kehidupan rakyat diberikan, tidak biasa peristiwa dramatis ternyata hanya mimpi buruk. Penulis mengajarkan ketekunan dan kesetiaan pembaca, mengikuti nilai-nilai universal.

Mimpi dan kebangkitan karakter utama ditafsirkan tidak hanya secara harfiah, tetapi juga secara simbolis. Mimpi mengganggu jiwa, menciptakan pemahaman yang salah tentang kenyataan. Kebangkitan, seseorang mampu melihat dengan jelas dan memahami arti hidup yang sebenarnya.

Zhukovsky berfokus pada yang utama nilai moral dan mengajarkan untuk menghargai cinta, menjaga harapan dan percaya pada saat-saat bahagia dalam hidup.

V. A. Zhukovsky - penyair terkenal, master kata puitis, seorang penikmat budaya dan cerita rakyat Rusia. Dalam balada "Svetlana" penulis secara realistis menggambarkan kehidupan Rusia, ritual rakyat, mengungkapkan jiwa Rusia, begitu besar, murah hati, bergetar dan panas. Kehidupan orang Rusia dulunya terkait erat dengan tradisi dan ritual. Menurut tanda-tanda nasib atau alam, kehidupan dan kegiatan satu orang atau seluruh keluarga diperbaiki.

Sekali Malam Epiphany

Gadis-gadis itu menebak

Ketakutan akan hal yang tidak diketahui, rasa ingin tahu, keinginan untuk mengetahui nasib orang yang dicintai mendorong untuk meramal. Kekayaan atau kemiskinan, pernikahan atau, hidup atau mati, pengembaraan abadi atau kehidupan menetap di lingkaran keluarga - semuanya akan diceritakan dengan meramal pada hari libur.

V. A. Zhukovsky, putra pemilik tanah Bunin dan wanita Turki tawanan Salkha, mengenal jiwa Rusia, mencintai pedalaman Rusia merasa alam. Dalam balada "Svetlana" semua ini bergabung menjadi satu, dan sebagai hasilnya, kesedihan jiwa, ketakutan akan kehilangan, terungkap. Syair penyair dipenuhi dengan musik, kaya akan semi-arus dan nuansa.

Bukan tanpa alasan A. S. Pushkin menganggap Zhukovsky sebagai penyair hebat yang membuka banyak jalan bagi puisi Rusia. Zhukovsky memiliki bakat langka untuk menangkap kecemasan orang Rusia dalam puisi atau balada pendek, mewarnai mereka dengan musik dan suara, mengungkapkan rahasia mereka tanpa melanggar integritas.

Balada "Svetlana" didedikasikan untuk Sashenka Protasova, yang dengannya Zhukovsky jatuh cinta. Menceritakan keberuntungan di cermin seorang gadis yang khawatir tentang nasib tunangannya adalah tradisi untuk ritus Natal Rusia. mengintip ke cermin, dan phantasmagoria gambar lewat di depannya: baik sarang perampok, dan pengantin pria "pengganti", yang ternyata adalah seorang pembunuh. Tapi kengerian romantis diselesaikan dengan senyum cerah dan jelas: ini hanya mimpi buruk.

Oh, tidak tahu mimpi mengerikan ini

Anda adalah Svetlana saya.

Masa depan Svetlana yang asli ternyata tragis, pernikahannya tidak berhasil. Tapi balada puitis yang ringan tetap ada dalam sejarah sastra.

Penulis bercita-cita untuk membuat gadis nasional Rusia, tetapi di "Lyudmila" tugas kreatif ini tidak terpecahkan. Di Svetlana, kisah yang sama tentang orang mati diceritakan oleh Zhukovsky dengan cara yang berbeda. Penulis menyeimbangkan pewarnaan narasi yang menakutkan, tradisional untuk "balada mengerikan" yang romantis, dengan puisi pengalaman cinta, akhir yang bahagia. Gambar pahlawan wanita juga milik penemuan puitis penulis. Svetlana mewujudkan karakter seorang gadis Rusia - ceria dan aktif, mampu berkorban dan cinta yang setia. Selanjutnya, jenis pahlawan wanita ini berulang kali direproduksi dalam sastra Rusia.

Plot orang mati didahului dalam balada oleh adegan sehari-hari ramalan Natal, dan "Svetlana" berakhir dengan kebangkitan pahlawan wanita dari tidur, kembali ke kehidupan nyata dan pertemuan bahagia dengan pengantin pria. Pembingkaian plot mistis sehari-hari mengubah karakter karya secara keseluruhan. Kisah orang mati muncul sebagai semacam kesenangan - tidak lebih dari kisah menakutkan yang diceritakan sebelum tidur. Pada saat yang sama, adegan meramal memungkinkan penyair untuk mereproduksi fitur-fitur kehidupan nasional Rusia, kebiasaan rakyat:

Sekali Malam Epiphany

Gadis-gadis itu menebak:

Sepatu di belakang gerbang

Mengambilnya dari kaki mereka, mereka melemparkannya;

Menyiangi salju; di bawah jendela

Mendengarkan; diberi makan

Menghitung butir ayam...

Gadis-gadis itu bersenang-senang, hanya Svetlana yang sedih (lagi pula, "tidak ada berita" dari tunangannya). Atas nama cinta, sang pahlawan memutuskan untuk mencoba peruntungannya dan mulai meramal. Baginya, ini menjadi ujian yang sulit: dia ditinggalkan sendirian dengan kekuatan yang tidak diketahui dan diliputi ketakutan:

Rasa malu dalam dirinya menggairahkan dada,

Dia takut untuk melihat ke belakang

Ketakutan membutakan mata...

Tapi kemudian ketukan kunci terdengar, dan kemudian "bisikan pelan dan pelan". Tunangan telah kembali, dia memanggil pahlawan wanita ke gereja, dan Svetlana tanpa ragu-ragu berangkat dengan tunangan imajinernya.

Dalam tradisi cerita rakyat, citra jalan dikaitkan dengan gagasan tentang jalan kehidupan. Jadi di "Svetlana" jalan melambangkan jalan kehidupan pahlawan wanita - dari mahkota ke kuburan. Tetapi Svetlana melakukan perjalanan ini dengan tunangan yang tidak autentik, yang menjelaskan firasatnya yang samar-samar dan cemas, gemetar di hati "kenabiannya".

Kuda-kuda bergegas melewati badai salju di sepanjang padang rumput yang tertutup salju dan sepi. Semuanya meramalkan masalah, berbicara tentang kehadiran kekuatan jahat: salju putih (terkait dengan selubung kematian - kain kafan), gagak hitam, kerlap-kerlip bulan. Peti mati juga disebutkan dua kali - tanda kematian yang jelas. Svetlana dan "tunangannya" melompat pertama ke kuil Tuhan, dan kemudian ke "sudut yang damai", "gubuk di bawah salju" (sebuah metafora untuk kuburan). "Pengantin pria" menghilang, dan Svetlana ditinggalkan sendirian dengan orang mati yang tidak dikenal dan mengantisipasi kematian segera: “Bagaimana dengan gadis itu?.. Gemetar… Kematian sudah dekat…”

Acara puncaknya adalah adegan "kebangkitan kembali" yang tiba-tiba dari orang yang sudah meninggal ("Mengerang, dia menggertakkan giginya dengan sangat ..."), di mana sang pahlawan wanita mengenali tunangannya. Namun, pada saat berikutnya, dia, setelah terbangun dari mimpi, duduk di kamarnya di depan cermin (di depannya peramalan dimulai). Kengerian pengalaman ada di belakang, dan pahlawan wanita itu dihargai baik karena ketakutannya dan karena kesediaannya untuk mengikuti kekasihnya ke jarak yang tidak diketahui: bel berbunyi, dan tunangan nyata Svetlana yang masih hidup - megah dan "ramah" - muncul beranda ...

Dengan menggabungkan plot tradisional ke dalam bentuk baru, penyair menghubungkan balada dengan dongeng, berkat plot klise tradisional untuk balada dipikirkan kembali. Secara khusus, citra jalan adalah ciri khas balada dan dongeng. Dalam dongeng, hadiah yang layak menunggu pahlawan di akhir perjalanan, dan ini terjadi di Svetlana. Untuk apa pahlawan wanita itu pantas mendapatkan "penghargaan"? Pertama, pengabdian, kesetiaan, stamina mental mereka. Kedua, dengan imannya kepada Tuhan, kepada siapa dia terus-menerus meminta dukungan spiritual ("Saya jatuh ke debu di depan ikon, saya berdoa kepada Juruselamat ...").

Pemeliharaan Tuhan, penyair menunjukkan, melindungi jiwa yang hidup, tidak membiarkannya binasa. Jika dia tidak menyimpang dari iman yang benar, siang akan datang menggantikan malam - waktu yang cerah penuh dengan warna dan suara: "... ayam jantan yang berisik berdetak dengan sayapnya ...", "... salju berkilau di bawah sinar matahari, uap tipis berubah menjadi merah ... ". Di Svetlana, tidak seperti balada tradisional, persepsi hidup yang gembira dan cerah menang, prinsip-prinsip rakyat, yang pembawanya adalah Svetlana, menang.